Forskellen mellem Hindustani og Carnatic Music

Origins

Hindustani klassisk musik har sine rødder i vediske traditioner, hvor salmer i Sama Veda, en hellig tekst, blev sunget snarere end sang, og karnatisk musik udviklet sig markant under Bhakti-bevægelsen.

Fra det 12. århundrede begyndte imidlertid ændringer mellem Hindustani og karnatisk musik at opstå på grund af persisk og Mughal påvirkning i nord, mens Tamil Nadu, Kerala, Andhra Pradesh og Karnataka i det sydlige Indien ser udviklingen af ​​det karnatiske Sangeet.

Musikken

Raga og Tala

Raga og Tala danner grundlaget for indisk musik. Hindustani og karnatisk musik kan have de samme ragas, men navnet på ragas og den måde, de udføres på, er anderledes.

Der er 6 vigtigste ragas og 10 tilstande eller thaats i Hindustani-musik. I karnatisk musik er der syv noter til skalaen, der indeholder halvtoner, og disse kommer med melodiske begrænsninger. Ragaen er organiseret i forskellige tilstande kendt som melankara, hvoraf der er 72. Systemet til klassificering af ragas kendt som Melankara tilskrives Venkat Mukhi Swami. Ragas i Hindustani-musik består af forskellige bandiske [i], der følger et sæt format og kombination af noter. Dette tillader ikke meget spillerum for komponisten. De overleveres normalt fra generation til generation. Der er langt mere frihed i karnatisk musik.

Karnatisk musik er skrevet for at blive sunget på en bestemt måde. Sangstilen er af mindre betydning i hindustanisk musik, selvom der er flere traditioner for sang, kaldet gharanas, der har sine rødder i gamle hinduistiske traditioner.

Ydeevne

Ord

I Hindustani-musik er det anvendte sprog ret formelt, og ord er ikke artikuleret tydeligt. Årsagen til dette var, at koncerter normalt fandt sted i muslimske domstole, hvor henvisning til hinduistiske guder blev underplayet for at holde det hemmeligt. I karnatiske sange er de hellige ærede, og ordene er meget klare og godt artikulerede. Betydningen og udtalen af ​​ordene er meget vigtig for at formidle kunstnerens stemning. [Ii]

Hindustani-musik handler meget om at udføre sange, der henviser til et bestemt tidspunkt på dagen. Hvis ordene handler om eftermiddagen, synges det ikke om aftenen. Der er ingen begrænsninger af denne art i karnatisk musik.

Improvisation

Hindustani-musik har et bestemt format på den måde, musik og improvisation præsenteres på. Dette er mindre formelt i karnatisk musik.

Tempo

Hindustani-musik er meget udtryksfuld og ofte i langsommere hastigheder med lange noteværdier. Musikken vokser i intensitet afhængigt af den følelse, som udøvende forsøger at udtrykke. Hastigheden i karnatisk musik forbliver temmelig konstant og er generelt i et hurtigt tempo. Noteværdierne er også kortere.

udsmykning

Hindustani-musik bruger en vis mængde dekorationer og improvisation til at udvikle det følelsesmæssige aspekt. Forløbet fra en note til en anden er langsom og glat. I Carnatic Music er der hurtige svingninger mellem to toner. Musikken er mindre intens og bruger ikke så meget ornamentik. Det er mere spirituelt og intellektuelt.

Instrumenter

Instrumenter, der bruges i Hindustani-musik, inkluderer tabla, sarangi, sitar, santoor og klarinet i modsætning til den karnatiske musik, der bruger veena, mridangam, mandolin og jalatarangam.

Violin og fløjte er almindelige i begge. Fordi karnatisk musik hovedsageligt er vokal, en melodi, der spilles på et instrument, udføres den i en sangstil.

	hindustani	Carnatic
Origins	Nord	Syd
	Vedisk tradition	Bhakti tradition
Raga	6 vigtigste ragas kendt som båndlig og 10 tilstande eller thaats.	Skalaer med 7 noter, der indeholder semitoner og 72 tilstande eller melankara.
Stil	Gharanas sangstil.	Mere vokalstil, selv når det spilles af instrument.
Ord	Formel og ikke klart artikuleret.	Ord vigtige for at udtrykke følelser.
Improvisation	Specifikt format til, hvordan improvisation finder sted.	Improvisation er mindre begrænset.
Tempo	Langsom med lange notværdier stigende i intensitet.	Hurtigere tempo, der forbliver mere konstant med kortere noteværdier.
udsmykning	Ornamentik bruges til at styrke følelserne.	Der er en svingning mellem noterne for at skabe en åndelig og mere intellektuel præstation.
Instrumenter	Tabla, sarangi, sitar, santoor og klarinet.	Veena, mridangam, mandolin og jalatarangam.