Forskellen mellem en ballade og en solnedgang

Eksempel på balladedigt

Ballad vs. Sonnet

Digte er en litterær kunstform, hvor ord bruges til æstetisk at levere eller reflektere mening, eller blot en historie ud fra menneskelig oplevelse. To af de mest populære slags digte er balladen og sonnetten, som begge fortæller en historie og opretholder specifikke rimordninger.

Balladen kan betragtes som fortællende karakter, bakket op af en selvstændig historie, ofte kort og rig på billeder snarere end beskrivelse. Det kan tale om romantik, komedie, tragedie og endda historie. Ofte indstillet til musik, har mange ballader bidraget væsentligt til musik, der starter i det 18. århundrede. Fra de tidlige århundreder var der fortolkere og komponister af ballader sangdigtere og høflige musikere. Således appellerer balladens rytmiske natur, som musik i sin blotte form, meget til hjertet. De blev derefter populært kendt som lyriske ballader. Gennem årene udviklede udtrykket sig langsomt beslægtet med en kærlighedssang.

Sonnet er derimod meget mere lyrisk i sig selv. Faktisk er det opkaldt efter det italienske ord 'sonetto', som betyder 'lille sang' eller 'lille lyd' for at retfærdiggøre dets lyriske forviklinger. Dens tidlige form blev beskrevet som et digt på fjorten linjer, indsnævret af et rimeskema. Denne egenskab giver den en sangkvalitet, selv når ordene blot læses.

Sonnet Poem Eksempel

Formmæssigt er balladen mindre kompleks end sonnetten. Standardformen for det er iambisk heptammer (teknisk beskrevet som syv sæt uhindrede, stressede stavelser pr. Linje) i 4 sæt, med 2. og 4. linie ved et rim. Det afviste til sidst til mange underklasser for så vidt angår form. Et eksempel er den italienske balata, der er karakteristisk på grund af sin klassiske 4-3-4-3-takt med balladisk quatrain. Sonnet formodes at være strengere i strukturen, da det forventes at have en lyrisk virkning, selv i dens blotte form. Ironisk nok udviklede de angiveligt strenge konventioner sig til en række undertyper, selv i sonnettens tidlige år. De mest fremtrædende af disse er: 1) den italienske eller petrarkanske sonnet, med et standardmønster af abba, abba, 2) den okkitanske sonnett, med ordningen abab, abab, cdcdcd, 3) den shakespearske (engelske) sonnet, der opretholder en slutt-rim af abab, cdcd, efef, gg, 4) den spenserianske sonnett, med abab, bcbc, cdcd, ee-mønster, og 5) den moderne sonnett, ofte med 14 linier og sonnet-rim, dog uden en almindelig sonnetmeter.

Derudover har ballader og sonetter også nogle variationer med hensyn til funktion. Ud over den traditionelle ballade, der har en temmelig seriøs stemning overfor, er der også bredside-balladen, der havde til formål at informere og underholde folk med aktuelle begivenheder, og den litterære ballade, der fungerede som et kunstnerisk afsætningsmulighed for sociale eliter og intellektuelle. Balladen har også været tilknyttet operaer og musikalske handlinger. I dag identificerer vi balladen som rygraden i en kærlighedssang, og det er gennem denne form, at den fortsætter med at bevæge menneskelige følelser, som den gjorde i de første år. På den anden side fandt sonetten sin plads i domstole og teaterstykker, der går tilbage til middelalderen. Det blev mest brugt til at demonstrere hengivenhed (faktisk et afgørende element i begrebet 'hoftelig kærlighed'), ren kunstnerisk og litterær dygtighed og satirisk holdning til spørgsmål om romantisk kærlighed, social statur og politik. Naturligvis spillede sonnetten en stor rolle i teaterstykker, hvor den mest populære var William Shakespeares "Romeo og Juliet". I dag opretholder sonnetten disse funktioner, men i mindre indskrænkede former. Vi ser det i værkerne fra Pablo Neruda, E.E. Cummings, og Robert Frost, for at nævne nogle få.

Resumé:

1. En ballade er fortællende, mens en sonnet er lyrisk.
2. Balladen er mindre kompleks end sonnetten.
3. Ballader var tilknyttet musikalske handlinger og operaer, mens sonetter var knyttet til domstole og skuespil.