Forskellen mellem tegneserier og grafiske romaner

Tegneserier vs grafiske romaner

Tegneserier og grafiske romaner har altid været meget efterspurgt som et middel til at fortælle en historie ved hjælp af billeder, grafik eller tegneserier, som du måske foretrækker at beskrive dem. Interessant nok er tegneserier altid blevet betragtet som velegnede til børn og voksne, der forvirrede tanken om at læse dem. Den seneste brummer omkring grafiske romaner illustrerer tydeligt dette gyldige punkt, da de ser ud til at bære mere modent indhold og har bi designet til at blive i fold af læserskare et stort segment af det samfund, der har været interesseret i tegneserier, men har frygtet at blive latterliggjort af andre til at læse kid ting. Lad os finde ud af, om der er nogen forskel mellem tegneserier og grafiske romaner.

Tegneserier

Tegneserier dækker et bredt udvalg af midler til at udtrykke en historie gennem billeder og inkluderer tegneserier, avisstrimler, tegneserier, karikaturer, web-tegneserier og mere. Traditionelt er tegneserier imidlertid blevet brugt til at formidle en sekventiel historie ved hjælp af grafik, og der er en overvejelse af billeder frem for tekst. Det meste af historien udtrykkes ved hjælp af billeder, idet han periodisk tager hjælp af ordballoner for at hjælpe læseren med at forstå historien på en bedre måde. Ord bruges til at udvide billederne snarere end at være et primært middel til at udtrykke historien, som er tilfældet med romaner eller ethvert andet litterært værk.

Tegneserier optrådte som et massemedium i det 20. århundrede, da aviserne udgav tegneserieserier i deres søndagsudgaver, skønt de snart blev gjort tilgængelige på daglig basis og følte populariteten af ​​disse strimler, og også fordi de hjalp med til at forbedre salget af aviser. Snart fik forlagene ideen, og billige pocketbøger kom ind på markedet. Historisk set havde tegneserier karakterer, der enten var humoristiske eller eventyrlystne, der gav et spark til læseren, især børnene. Med lanceringen af ​​Action-tegneserier og Superman gjorde sit udseende, blev tegneserier ekstremt populære blandt folket, en tradition, der fortsætter indtil i dag.

I Japan er tegneserier traditionelt blevet kaldt manga, og emnet for tegneserier er blevet varieret fra børn til voksne til romantik og endda med seksuelle overtoner. Når den samme teknik blev brugt til at lave animerede film, blev den omtalt som anime i Japan.

Grafiske romaner

Udtrykket grafisk roman er opfundet for at henvise til hårde bundne bøger, der indeholder billeder og en smule tekst til at formidle en historie, der har en begyndelse og også slutningen i det samme nummer. Det ser ud og føles ligesom en tegneserie, den eneste forskel er dens tykkelse og hårde omslag. Emnet er også modent og mere velegnet til voksne med mindre vægt på humor og eventyr end tilfældet med tegneserier. Dette betyder, at grafiske romaner er målrettet mod voksne og forsøger bevidst at adskille sig selv med tegneserier, der har et yngre indhold og er lettere på læseren.

Der er mange, der har kritiseret udtrykket, idet det siger, at det er en undskyldning for at differentiere dem med tegneserier og blot en markedsføringside. De er bare et problem for at sælge bøger, der er dyrere, mens de prøver at bruge den samme metode til at fortælle en historie.

Forskellen mellem tegneserier og grafiske romaner

Når vi taler om forskelle, er tegneserier normalt tynde og har en paperback, mens grafiske romaner er tykkere og hårdt bundne. Du kan få tegneserier for så lidt som $ 2- $ 4, mens en gennemsnitlig grafisk roman kan koste mere end $ 10. En anden forskel er, at selvom tegneserierne stort set er serialiserede, og historien smitter over på et andet nummer som et magasin, mens en grafisk roman er komplet i den forstand, at den har en begyndelse og ende. Emnet er en anden bemærkelsesværdig forskel med tegneserier, der for det meste er centreret omkring sjove eller superhelte-figurer, mens grafiske romaner fortæller mere modne, voksenorienterede historier.