Anime vs. tegneserie

japansk anime er forskellig fra tegnefilm. Mens begge er karikaturer, der kan animeres, har anime normalt visuelt forskellige funktioner til karakterer, og en mere "begrænset animation" -stil til at skildre bevægelse.

Sammenligningstabel

Anime versus tegneserie sammenligning diagram

	Anime	Tegneserie
Introduktion (fra Wikipedia)	Anime (japansk: ア ニ メ?, [A.ni.me] er japanske animerede produktioner og findes i alle formater, såsom tv-serier (såsom Dragon Ball og Inuyasha, animerede kortfilm og spillefilm i fuld længde.)	En tegneserie er en form for to-dimensionel illustreret visuel kunst. Mens den specifikke definition er ændret over tid, henviser moderne brug til en typisk ikke-realistisk eller semi-realistisk tegning eller maleri beregnet til satire, karikatur eller humor.
Visuelle egenskaber	Særlige ansigtsudtryk. Bred variation i fysiske egenskaber. Karakterers fysiske træk er i det store og hele tættere på virkeligheden end tegnefilm. Større øjne og mindre mund giver en skarp stil.	Tegn har normalt træk, der ikke er i forhold til resten af ​​kroppen og derfor længere væk fra virkeligheden end anime.
Definition og termin	Engelske ordbøger definerer ordet som 'japansk stil med animationsfilm'.	En tegneserie blev brugt som model eller undersøgelse til et maleri, men er nu forbundet med karikaturer til humor og satire.
Emner / temaer	Anime koncentrerer sig mest om livsspørgsmål eller ting, der er tættere på menneskelig følelse og har mere voldelige og seksuelle temaer.	Tegneserier er generelt lavet for at få folk til at grine, og så er de mere komiske.
Længde	Anime har en tendens til at være 22-25 minutter i længden pr. Afsnit. Skønt fuld action-anime-film sandsynligvis går langt ud over den tid.	Varierende fra 5 minutter til en time.
Oprindelse	Anime stammer fra Japan.	Tegnefilm stammer fra USA.

Indhold: Anime vs Cartoon

• 1 Forskelle i visuelle egenskaber
  • 1.1 Ansigtsudtryk
• 2 Anime vs Cartoon Animation Techniques
• 3 Anime vs. tegneserievideoer
• 4 Emneområde
• 5 eksempler
• 6 Historie
• 7 terminologi
• 8 Henvisninger

Forskelle i visuelle egenskaber

Anime-illustrationer vides at være overdrevne for så vidt angår fysiske træk. Normalt kan man differentiere anime fra en tegneserie ved at observere de fysiske træk ved karaktererne. Anime-figurer inkluderer "store øjne, stort hår og langstrakte lemmer" og - i tilfælde af manga (anime-tegneserier) - "dramatisk formede talebobler, hastighedslinjer og onomatopoeisk, udråbende typografi."^[1]

Tegneserier tilnærmer imidlertid virkeligheden lidt mere og bærer spor af det daglige liv i dem. Slående ligner mennesker kan ses i forskellige tegneserier. Imidlertid er tegneseriefigurer stadig karikaturer, så de adskiller sig ofte fra virkeligheden (f.eks. Marge Simpsons store, blå hår eller Brian, den talende hund, på Familie fyr).

Ansigtsudtryk

Ansigtsudtryk for anime-figurer er ofte forskellige i form end deres modstykker i vestlig animation. For eksempel producerer forlegenne eller stressede karakterer et massivt svedråber (som er blevet et af de mest anerkendte motiver fra traditionel anime). Tegn, der er chokeret eller overrasket, udfører en "ansigtsfejl", hvor de viser et ekstremt overdrevet udtryk. Vred karakterer kan have en "vene" eller "stressmærke" -effekt, hvor linjer, der repræsenterer svulmende vener, vises på deres pande. Vrede kvinder vil undertiden tilkalde en mallet fra intetsteds og slå en anden karakter med det, hovedsageligt til komisk lettelse. Mandlige figurer vil udvikle en blodig næse omkring deres kvindelige kærlighedsinteresser, typisk for at indikere ophidselse. Tegn, der ønsker at barnligt plage nogen, kan trække et "akanbe" ansigt ved at trække et øjenlåg ned med en finger for at udsætte den røde underside.

Anime vs Cartoon Animation Techniques

Anime og tegneserier bruger begge traditionelle animationsproduktionsprocesser med storyboarding, stemmeskuespill, karakterdesign og cel-produktion.

Anime betragtes ofte som en form for begrænset animation, dvs. almindelige dele genanvendes mellem rammer i stedet for at tegne hver ramme. Dette narrer øjet med at tænke, at der er mere bevægelse end der er, og sænker produktionsomkostningerne, fordi færre rammer skal tegnes.

Anime-scener lægger vægt på at opnå tredimensionelle synspunkter. Baggrundsbilleder viser scenernes atmosfære. For eksempel lægger anime ofte vægt på skiftende årstider, som det kan ses i adskillige anime, såsom Tenchi Muyo!.

Anime vs. tegneserievideoer

I videoen nedenfor diskuterer en animefan lighederne og forskellene mellem tegnefilm og anime med fokus på forskellene mellem historiebuer.

Emneområde

Tegnefilm er normalt beregnet til at fremkalde latter; drejer sig således om humoristiske koncepter. Der er nogle tegneserier på markedet, der er uddannelsesmæssige, mens de bevarer deres morsomme egenskaber, der generelt er rettet mod småbørn og børn.

Anime-film følger ikke altid et generelt koncept. Deres historier kan spænde fra piratangreb til humoristiske eventyr til historier om samuraier. Størstedelen af ​​anime-film og -shows adskiller sig fra deres amerikanske kolleger ved at skabe et plot, der forbliver på plads gennem hele serien, der viser seerne moral og et vist niveau af kompleksitet. Kort sagt, Anime er rettet mod mennesker med længere opmærksomhedsspænd, der kan lide at se et plot afsløre over flere episoder.

eksempler

Death Note, Bleach og One Piece er eksempler på berømte anime shows. Mickey Mouse, Donald Duck, Bugs Bunny og Superman er eksempler på tegnefilm.

Historie

Det siges, at den første tegneserie er produceret i 1499. Den skildrede paven, den hellige romerske kejser og kongerne i Frankrig og England, der spillede et spil kort. Siden da har mange humorister og satirikere været kendt for at fremstille tegneseriestrimler til det generelle publikum. Selv i dag kan man finde arkiver over gamle tegneseriestrimler og nyudgivne tegneserier på Internettet.

Anime har en meget ny historie sammenlignet med en tegneserie. I 1937 blev Amerikas Forenede Stater introduceret for Snow White og de syv dværge, skønt den første anime (fuld længde), der blev frigivet, var Momotaro's Divine Sea Warriors 'i Japan i 1945. Siden da har der ikke været nogen tilbageblik og med hvert år, der er gået, er anime blevet en rentabel virksomhed for mange tv- og filmproducenter.

Terminologi

Mens "anime" i Japan henviser til alle animerede produktioner, definerer engelske ordbøger ordet som Japansk stil med animeret film. Ordet anime siges at være afledt af det franske udtryk dessin animé mens andre hævder, at det blev brugt som en forkortelse i slutningen af ​​1970'erne. Ordet "Japanimation" var også på mode i 70'erne og 80'erne og henviste til anime produceret i Japan.

På den anden side blev tegneserien oprindeligt brugt som en model eller undersøgelse til et maleri. Afledt af ordet "karton", der betyder stærkt eller tungt papir, disse blev afbildet af store kunstnere som Leonardo da Vinci og fik værdsættelse i deres egen ret. I løbet af århundrederne blev udtrykket tegneserie distanceret fra sin oprindelige betydning og anvendt overdrevent til at definere et humorbillede med en billedtekst eller en dialog.

Referencer

• Wikipedia: Anime
• Wikipedia: Tegneserie
• 'Gylden periode' for tegnefilm nærmer sig - China Business News