Forskellen mellem abstrakt og surrealisme

Abstrakt og surrealisme er to forskellige former eller stilarter for kunstnerisk udtryk, der opstod i de tidlige 20^th århundrede. Begge skabte fordi kunstnere søgte nye eller bedre måder at udtrykke sig på, og dels fordi de var utilfredse med deres tids normer og konventioner. Abstrakt og surrealisme blev nye måder for kunstnere at udtrykke deres kreativitet. Især abstrakt og surrealisme blev køretøjer til at frigøre fantasien. Som et resultat er det ofte vanskeligt at definere eller skelne en betydning ud fra kunstværker i disse to kategorier, ligesom det er vanskeligt at definere, hvad disse kategorier er nøjagtigt.

Abstrakt og surrealisme opstod ud fra ikke-relaterede ideer og forskellige påvirkninger. Hver blev først brugt i et andet kunstnerisk medium, selvom begge er mest tydelige i dag i malerier. De adskiller sig også i den specifikke norm eller idé, som de afviser eller afviger fra. Og selvom hvert enkelt kunstværk kan ses som fra kunstnerens fantasi, er ideen og målet bag hver kunstneriske stil også anderledes. Abstrakt og surrealisme diskuteres nærmere nedenfor samt deres forskelle.

Hvad er abstrakt?

Abstrakt er en kunststil, hvor kunstværket ikke refererer til eller repræsenterer noget i den naturlige verden. Emnet for et abstrakt er det, der findes i selve kunstværket; farver, figurer, linjer, teksturer og alt det andet. Disse er samlet kendt som de formelle kvaliteter ved et kunstværk. Abstrakt kunst kaldes undertiden ikke-objektiv kunst, ikke-repræsentativ kunst eller endda ikke-figurativ kunst.

Abstrakt kunst opstod gradvist i slutningen af 19^th århundrede til det tidlige 22. århundrede, da kunstnere flyttede væk fra det klassiske og traditionelle maleri - udbredt i Europa i løbet af 18^th og 19^th århundrede - der brugte de formelle kvaliteter og teknikker som dybde og perspektiv for at give mere realisme til emnet, som det er tilfældet i portrætter og stillebenmalerier. Abstrakt ser på impressionisme og ekspressionisme som dets tidlige påvirkninger, da det var de kunstneriske bevægelser, der begyndte at male en fortolkning af emnet snarere end gøre en kunstnerisk efterligning.

Da abstrakt kunst ikke henviser til noget reelt og objektivt, har kunstværker ofte en vag og forvirrende kvalitet. Dette giver mulighed for en åben fortolkning, men giver også seeren en urolig følelse. Nogle af de mere berømte kunstværker og deres indflydelsesrige skabere er Sammensætning VII af Wassily Kandinsky, Sort firkant af Kazimir Malevich, og Nr. 5, 1948 af Jackson Pollock.

Hvad er surrealisme?

Surrealisme er kunst, der trækker fra det ubevidste eller med et emne som fortolket af det ubevidste. Surrealister mener, at det ubevidste sind er kilden til kunstnerisk kreativitet. Surrealistiske kunstnere udviklede derfor teknikker til at benytte den ubevidste kreativitet. Resultaterne er kunstværker, der kun kan beskrives som trodselig forklaring og fornuft, hvilket er pointen med surrealisme.

Surrealisme officielt begyndte i Paris, 1924, med offentliggørelsen af det surrealistiske manifest af den anerkendte grundlægger Andre Breton. Det var først en litterær bevægelse med en filosofi påvirket af ideerne fra Sigmund Freud angående det ubevidste og af ideerne fra Karl Marx om revolution. Breton og andre surrealistiske kunstnere mente, at ideer, der kommer fra det ubevidste, er overlegne med det rationelle sind, og at surrealisme vil befri tanken, sproget og samfundet generelt fra undertrykkelsen af rationalismen. Da billedkunstnere, først og fremmest malere, tiltrådte bevægelsen, trak de indflydelser og medlemmer fra Dada-kunstbevægelsen, en bevægelse, der startede lidt tidligere end surrealisme, der brugte deres irrationelle, nonsensiske kunstværker som en måde at protestere på den tids samfundsmæssige forhold, inklusive og især første verdenskrig.

Surrealistiske kunstværker har ofte en drømmeagtig, bisarr kvalitet - en kvalitet, der nu er blevet kendt som surrealistisk, opkaldt efter selve kunstbevægelsen. Nogle berømte kunstværker og deres skabere er Persistensen af hukommelse af Salvador Dalí, Treachery of Images af René Magritte, og Kærlighedens sang af Giorgio de Chirico.

Forskellen mellem abstrakt og surrealisme

Definition

Abstrakt er en kunststil, hvor kunstværket ikke henviser til noget uden for selve kunstværket. Surrealisme er en stil, hvor kunstværket trækker fra det ubevidste og det irrationelle.

Emne

Motiverne til abstrakte kunstværker er dem, der ses i selve stykket, som kan være farver, former eller strukturer i kunstværket, mens emnerne af den surrealistiske kunst kommer fra det ubevidste.

Origins

Abstrakt kunst dannedes gradvist i slutningen af 19^th århundrede og opstod i sin rene form i de tidlige 20^th århundrede, da kunstnerne først malede rent abstrakte billeder uden genkendelige genstande helt. Surrealistisk som filosofi og kunstform dukkede op i de tidlige 20^th århundrede efter første verdenskrig.

Årsag til fremkomst

Abstrakt kunst opstod på grund af kunstnerens ønske om at skabe kunst, der ikke henviser til noget, der kan ses, og i stedet fokuserer på de formelle kvaliteter i et billede, såsom farver, former og teksturer. Surrealistisk kunst fremkom som en protest mod det rationelle, bevidste sind til fordel for det irrationelle, ubevidste sind, der betragtes som det overlegne og mere kreative.

Indflydelse på stilen

Abstract blev påvirket af imressionisterne og ekspressionisterne. Surrealistisk kunst blev påvirket af Dada-kunstbevægelsen.

Kvalitet af kunstværker

Abstrakt kunst har en forvirrende og vag kvalitet, der gør det muligt for en seer at fortolke den subjektivt, men kan også give seeren en urolig følelse. Surrealistisk kunst har en drømmeagtig, bisarr kvalitet, eller hvad der nu kaldes en surrealistisk kvalitet, efter selve bevægelsen.

Indflydelsesrige og berømte kunstnere

Wassily Kandinsky, Kazimir Malevich og Jackson Pollock var indflydelsesrige abstrakte kunstnere. Salvador Dali, Rene Magritte og Giorgio de Chirico var indflydelsesrige i den surrealistiske kunstbevægelse.

Abstract vs Surrealism

Resumé

Abstrakt og surrealisme er to kunstneriske stilarter, der opstod i de tidlige 20^th århundrede med det primære mål at bryde væk fra samfundsmæssige normer og konvention, med abstrakt forsøg på at bevæge sig væk fra konventionel kunst, mens surrealisme forsøger at bryde væk fra rationel tanke.
Abstrakte og surrealistiske kunstværker er ofte forvirrende og vanskelige at forstå eller fortolke, da emnet ikke repræsenterer noget i den fysiske verden.
Abstrakte kunstværker har en vag og forvirrende kvalitet, der giver mulighed for åben tolkning, men kan lade seeren føle sig utilpas.
Surrealisme har en drømmeagtig, bisarr kvalitet, der er blevet kendt som den surrealistiske kvalitet.

Kultur