Forskellen mellem barokk kunst og renæssance

Barok kunst vs renæssance

Kunst er et af de mest interessante emner, der skal diskuteres i historielektioner. Bortset fra at fremvise kunstnerisk talent og kreativitet, giver det også studerende og entusiaster en chance for at få et glimt af, hvor store kunstnere i fortiden formåede at komme med mesterværker, der forbliver uforbeholdne i dag..

To tydelige perioder i historien skiller sig ud, når man taler om kunst og store mestre - barokk og renæssance. Værkerne, der blev skabt i disse tider, lignede meget hinanden, men med tydelige forskelle; debatter om den periode, der producerede bedre kunst, fortsætter stadig i dag med tilhængere fra begge lejre med fremragende argumenter. Den bedste måde at tackle dette er måske at opregne forskellene mellem de to.

Renæssancetiden for kunst begyndte i 1400'erne i Italien, som i dag betragtes som verdens hovedstads kunsthovedstad sammen med Paris. Denne periode blev betragtet som en af ​​de vigtigste i Europas historie, da den markerede overgangen fra middelalderen til den tidlige moderne tid. Barok-æraen fulgte snart i 1600-tallet, da en anden transformation skabte, da kirken begyndte at opdele mellem protestanter og romersk-katolikker. Det er ikke underligt, at mange kreationer i denne periode var rekreationer af berømte værker i renæssancetiden.

Mange moderne kunstnere og kunstkendere såvel som almindelige mennesker kender mange af renæssancekunstnerne som Michelangelo og Leonardo Da Vinci. Mestere i barok periode er imidlertid ikke så kendt for mange mennesker. Dette er et tegn på, hvordan barokk kunst blev set i sin tid. Sammenlignet med renæssanceskabelser blev det betragtet som underligt og underligt, hvilket stort set er hvad det betyder på fransk.

Der var engang en stærk påstand blandt mange kunstentusiaster om, at der ikke var noget værk af stor værdi i barokken. Men dette blev senere modbevist af anerkendelsen af ​​værker af kunstnere som Bernini og Caravaggio. En af grundene til, at man ikke kunne lide af barokk kunst, var, at mange af malere og billedhuggere forsøgte at genskabe tidligere værker fra renæssancemestre.

Men den største forskel mellem disse to vigtige epoker i kunsthistorien er i den stil, der anvendes af kunstnere. Renæssance malere og billedhuggere var blandt de første til at bruge perspektiv i deres arbejde. Dette gjorde det muligt for dem at give mere realisme til deres skabelser. Imidlertid har dette fokus på at tilføje dybde til deres arbejde gjort malerier og skulpturer tilsyneladende manglende følelser og ikke lykkedes at fange de følelser, det skulle afbilde. Denne 'stillhed' blev løst af barokke kunstnere som set i deres berømte værker. De fokuserede mere på dramaet om det emne, de forsøgte at fremvise.

Denne modsatte behandling af et emne vises i statuen af ​​David, som renæssancemanden Michelangelo først skulpturerede og genskabte af Bernini fra barokken. Den første viser en følelsesløs David, der kæmper i kamp med Goliat, som er den nøjagtige modsætning af Berninis arbejde, der viste en intens David, der vildede med at kæmpe mod giganten. Denne kontrasterende stil viser den største forskel mellem disse to perioder.

Resumé:

1. Renæssancekunst begyndte tidligt i 1400'erne, mens barokken kom senere i 1600'erne.
2. Renæssancekunstnere som Michelangelo og Leonardo Da Vinci er mere berømte end barokkemestre Bernini og Caravaggio.
3. Renæssancekunstværker skildrede ikke fuldstændigt menneskelige følelser, mens barokk kunst fokuserede mere på at vise dem.