Skulptur af Auguste Rodin
Kunst er et rige domæne, der omfatter forskellige stilarter, teknikker såvel som medier, og skulptur og keramik er kun to af de brede kategorier, der falder ind under kunstens paraply. Her er et kig på de to kendetegn, og hvordan de forholder sig til hinanden.
Kunsten at skabe skulptur har været omkring tusinder af år siden, som sandsynligvis begyndte i forhistorisk tid, da de tidlige mennesker skar eller skrabte tegninger på væggene i deres huler. (1) Ellers kendt som "plastik," (2) på grund af den "plasticitet" eller formingsproces, det indebærer, er skulptur et primært symbol på klassisk antikens kulturelle resultater. Skulptur spillede også en vigtig rolle i udviklingen af renæssancekunst i Italien. (3) (4) I mange århundreder var skulptur sammen med arkitektur en vigtig form for betydelig religiøs kunst, der blev en drivende kraft i Europas civilisation.
Før det 20. århundrede blev traditionel skulptur defineret af fire grundlæggende karakteristika: det var den eneste kunstform, der var tredimensionel, den var repræsentativ, den blev betragtet som en kunst i fast form, og de to vigtigste teknikker, der blev brugt, var modellering og udskæring. (5)
Tidligere faldt skulpturelle kunstformer kun under to typer: skulptur i den runde eller fritstående skulptur, (6) og relieffer, som omfattede basrelief, sunken-relief og haut-relief. (7) Alt materiale, der kan formes i tre dimensioner, kan formes, men sten, især marmor eller hård kalksten, metal, elfenben, træ og ler har været i brug siden forhistorisk tid. (8) I disse dage betragtes lysrelaterede skulpturer såsom hologrammer og mobil skulptur nu også som skulpturelle former.
Det 21. århundrede oplevede en stigning i brugen af en lang række materialer, der reducerede det definerende træk ved skulpturkunst til en: tredimensionalitet. Som et resultat betragtes skulptur som den eneste kategori af visuel kunst, der eksplicit omhandler demonstrativ tredimensionel form.
Masse og rum er de to væsentlige elementer i skulpturen. Masse er forbundet med hovedparten af skulpturen eller den faste del indeholdt i dens overflader, mens rummet henviser til luften omkring skulpturen. Rummet spiller tre nøgleroller i forhold til massen: det definerer kanterne på skulpturen, det kan danne huler eller tomme områder ved at være lukket af skulpturen, og det kan forbinde separate dele af skulpturen.
Nogle af verdens største kunstnere var klassiske billedhuggere som Michelangelo, Donatello, Bernini, Auguste Rodin, Picasso og Constantin Brancusi.
Grayson Perrys keramikart
Som skulptur betragtes keramik som en væsentlig plastkunst. Afledt af det græske for "pottemagerlejer" eller Keramos, keramik henviser til ethvert produkt fremstillet af lerlegemer og fyret i en ovn for at opnå en udfyldt form. (9) Mens ler traditionelt var en nøglekomponent i keramikfremstilling, har fremskridt inden for teknologiske processer forbundet udtrykket ”keramik” med en bred kategori af materialer, der inkluderer glas og cement. En skulptur kan blive en form for keramisk kunst, når den produceres ved hjælp af keramiske materialer som ler. (10)
Keramik og keramik er det samme med hensyn til visuel kunst, da de begge udgør den grundlæggende firetrinsproces med formning, fyring, glasering eller udsmykning og ombrydning. På den anden side er sondringen mellem "kunst" og "kunsthåndværk", som de vedrører keramik, bred. Generelt er kunst kunst genstande, der udelukkende skabes til deres æstetiske eller visuelle appel, mens håndværk henviser til genstande, der er mere funktionelle end dekorative. Derfor er kunstneriske værker relateret til billedkunst eller keramik, hvorimod keramik ofte betegner skåle, gryder og andre ting, der kan repareres. Ikke desto mindre anvendes nogle keramiske genstande både æstetisk og funktionelt.
Cachen af figurer, der blev opdaget i Dolni Vestonice i Tjekkiet, angiveligt at have sin oprindelse i ca. 25.000 fvt, betragtes som de tidligste kendte keramiske skulpturer i fin kunst. På den anden side menes det tidligste antikke keramik, som menes at være fundet i Kina, at have været fra ca. 30.000 f.Kr. Disse datoer er dog endnu ikke fastlagt videnskabeligt.
Afhængig af den anvendte lertype samt den temperatur, der kræves for at affyre dem, er keramik opdelt i de grundlæggende kategorier af fajance, stentøj og porcelæn.. (11)
Keramik stammer tilbage fra stenalderen, hvilket gør det til den ældste type keramik. Brugt ved den laveste temperatur (1.000-1.2000 ° Celsius) er fajance den blødeste type keramik. Således er det let at ridse. Det er også porøst, hvilket betyder, at det absorberer vand. For at gøre det vandtæt, skal lertøj overtrækkes i glasagtig væske og genfyres i ovnen. Farven på fajance varierer fra buff til mørkerød, grå, sort, jævn fløde, afhængigt af mængden af jern, der er til stede i leriet.
Ifølge optegnelser blev den tidligste stentøj produceret under det kinesiske Shang-dynasti i 1400 fvt. I Europa materialiseredes det først i Tyskland i det 15. århundrede. Stentøj blev såkaldt opkaldt på grund af dets tætte, uigennemsigtige og stenlignende egenskaber efter fyring. Generelt fyres stentøj mellem 1100 ° og 1300 ° Celsius. Mens det ofte bruges til fremstilling af kommercielt udstyr, bruges stentøj også til oprettelse af billedkunst.
Forskellen mellem stentøj og porcelæn er uklar. For kinesiske keramikere henviser porcelæn til enhver form for keramik, der producerer en ringelyd, når der tappes, mens Vesten adskiller porcelæn fra stentøj ved førstnævnte karakteristiske gennemsigtighed, når de holdes mod lyset. De Europæiske Fællesskabers kombinerede nomenklatur adskiller stentøj fra porcelæn ved førstnævnte uigennemsigtighed og det faktum, at stentøj generelt kun forglases til en vis grad. Farven på ubrændt porcelæn spænder fra hvid til fløde. På den anden side er benkinesisk ler, den slags, der bruges til at gøre porcelæn populært i Storbritannien og USA, hvid. Efter fyring ved temperaturer, der går fra 1.200 ° til 1.450 ° Celsius, bliver begge typer porcelænsler hvide.
I dag er keramik mere end bare keramik og fliser. En keramik henviser til et materiale, der hverken er organisk eller metallisk, og derfor falder mursten, glas og cement under denne kategori.. (12)
I kunstens verden blandes ofte skulptur og keramik sammen. Skulpturer er tredimensionelle stykker, der kan fremstilles af keramiske materialer som ler, som først er lavet på et keramikrehjul og derefter færdig i en ovn. Keramiske skulpturer kan antage mange former, hvoraf mange bruges til dekoration og til funktion.
Shoji Hamada (13) er en af de mest berømte billedhuggere, hvis arbejde involverede japansk folkekeramik. Han blev inspireret af Okinawan-stentøj, koreansk keramik samt engelsk middelalderlig keramik. Andre bemærkelsesværdige keramiske skulptører inkluderer Grayson Perry, Peter Voulkos, Betty Woodman, Karen Karnes og Betty Woodman.